怎樣做個古典樂壇新秀

香港電台第四台終於公佈了新的 樂壇新秀 計劃。這個新秀計劃上次已經是很多年前的事，看看網頁內以前的新秀，現在都是首屈一指（年紀有番咁上下）的音樂家。

究竟怎樣做個稱職的樂壇新秀？我有以下想法：

熱誠和投入

聽眾能夠憑他們的耳朵，聽出你對音樂有多投入。音樂具備感動人的能力，這是毫無疑問的。問題是你怎樣讓人感受得到。音樂能感動人，源於你對音樂的熱誠和鍾愛。因為只有這些傾心而出的聲音，才能讓人感動。

如果音樂只是你入讀名校的入場券，只是你穩妥的長期飯票，又或者是用來證明你手指技術高超的話，充其量你只是個音樂從業員；畢竟，能稱得上是樂壇新秀的，都必須是正在萌芽的小藝術家。藝術家都以藝術當作生活，沒有一天能離開它。

個性和風格

年少時學習音樂，總會着眼於技術。彈的音有沒有錯，運弓是不是俐落，唱音是不是夠圓夠潤。要當個小藝術家，就要加上你自己的個性。

或許個性是你的偏愛：你獨愛布拉姆斯的深沉，或是愛巴赫的嚴謹，又者是愛德布西的飄逸。也或許是你的執着：你覺得輕巧的鍵盤觸覺比隆隆作響的渾厚琴音更洗滌心靈，或者你覺得與其故作高深，不如簡單直接地演奏。不論怎樣，個性，並不是老師能教授的。這是你的態度，你的思想。

當然，對於小小藝術家而言，或許擺脫不了老師的影子。畢竟，老師將他的技術傳授給你，也把他判斷是非的標準也給了你。但是，作為藝術家，總有一天要自己走自己的路。風格不是老師能傳授的，而是自己去掌握的。把你的想法和態度好好發揮，因為你是一個創造者。

回歸技術層次，這個世界也不需要多一台機器來演奏音樂，對不？所以，不要單單把音符彈出來。音樂需要由人演繹，而小小藝術家就是要成為這些偉大作品的演繹者。

「見得人」的錄音

作為藝術家，要拒絕把你的演奏以劣質的手法呈現。不要拿你的手機拍下你的音樂，也不要找家中的卡拉 OK 咪來錄你的演奏。你需要更好的器材，更好的錄音，把細節和個性都捕捉下來。

你需要的，是一個 demo quality 的錄音，能夠讓人知道你的水準的錄音。態度上，要對這個錄音有要求，勿掉以輕心，在你能力範圍來把它做到最好。

這個「能力範圍」，包括時間、器材、金錢。製作 demo 的目的，是給人一個良好印象，而一個好印象，未必等於金牌錄音師、頂級器材和環境或充裕的時間。我的建議是盡力和平實，只要 sufficiently good 就夠，而不是要達至完美。

到你真正走進錄音室時，你會發現不是你不想力求完美，而是要在錄音室 做得完美（即是所謂的 studio perfect），是一件壓力大而叫人沮喪的事。這些壓力，還是之後才面對吧！

聲明

以上只是我抒發的意見，只代表我個人立場，與任何機構、舉辦者、參加者、評判、音樂家、其他人及貓隻無關。要取得入圍資格，要靠的，當然是自己的努力哦！