最新文章
《竭力為善，愛自由甚於一切》：聯署聲明與貝多芬
即使貝多芬未必原著那句說話、未必肯作為衝上前線的義士、願意服務權貴、甚至是只顧自己成功，他的為人未必給我們很多啟發，但他的理想、他將理想凝聚而成的藝術品，卻給後人反對專制、爭取自由，拋頭臚、灑熱血的激勵。
理察．史特勞斯：歷盡桑田賞遍浮雲的巧匠
隨着史特勞斯的逝去，舊世界與舊聲音，也隨之飛逝。世界將在往後建立新的秩序，德國的浪漫主義也一去不返。
華格納：實現總體藝術的創造者
此文章為 「音樂遊蹤」講座系列：德國站講座系列 之專題文章。講座日期為 2019 年 6 月 19 日。 18 […]
華格納：追尋藝術自由的公民
華格納是一位敢言的革命者，支持平民發起與政府對抗的運動。他期許着自由，不單是政治上的，更重要的是藝術上的自由：作為一位藝術家，應該為他所追求的藝術與完美世界進發，而不受金錢與社會束縛。
韋伯：浪漫主義承先啟後的橋樑
《魔彈射手》預視了德國歌劇的將來，以後的作曲家，不少都仰慕着韋伯為音樂的付出。而韋伯啟發了德國歌劇的將來，特別是華格納。韋伯成為了德國音樂承先啟後的核心人物。
作曲家專題
拉威爾：真摯熱情與工整完美的混血兒
拉威爾在回憶錄中說：「不論是對我自己還是對別人的益處而言，我從來沒有感到需要將我的美學原則設下公式的必要。如果我真的要這樣做，我會着自己像莫扎特如何直率地對待自己的音樂。」
拉赫曼尼諾夫：放逐於新世界的舊貴族
美國作曲家卡潘特形容拉赫曼尼諾夫對於當代音樂的重要性，在於「他就是敏感於新與舊世代的踏腳石，是過去與新潮的音樂強而有說服力的連繫。」這正是拉赫曼尼諾夫獨特之處：他是活在新世界的、消失了的貴族。
柴可夫斯基：遊走夢想與現實的魔法師
史特拉汶斯基 (Igor Stravinsky) 認為欣賞柴可夫斯基的音樂相當容易，也令他一直以來被人認為是平凡。他說柴可夫斯基音樂的細節與當中的創意，一時無兩。「在我認為，他是我們國家之中，最能堪稱俄羅斯作曲家的音樂家。」史特拉汶斯基為他大力申說。
庫普蘭：莊諧並至的鍵琴大師
1726 年，庫普蘭在出版的《王室音樂會》中，勾劃出他一生融滙文化的願望：「法國與意大利的風格，分裂了法國音樂多年。對於我而言，我只追隨優秀的作品，並不存因着作者或國籍產生的偏見。我持着中立的見解，跟隨這些良好願景，直至現在。」
韓德爾：叱咤英倫的音樂大班
與韓德爾同期的所有作曲家，包括與他同年出生的巴赫，都幾曾淹沒於歷史之中，要待死後若干年後的人重新發現、整理與演出，才將往昔的寶物好好保存。
音樂家訪問
夢想是不斷演奏的鋼琴家 訪問蕭邦大賽冠軍趙成珍
「參加蕭邦大賽是我的夢想。到今天為止，我還是覺得能參與其中，相當之榮幸。」趙成珍說能成為蕭邦大賽的參賽者，已經是實現了夢想。
專訪梵志登：新樂季 樂團風格要更具彈性
香港管弦樂團（港樂）近日公佈了新樂季，而音樂總監梵志登終於首次出席了樂季發佈會。新樂季中，他會帶領港樂怎樣走？
梵志登提早續任港樂總監 開演《指環》．歐洲巡演
香港管弦樂團音樂總監梵志登，在 3 月 13 日連同樂團的管理層，宣佈續任音樂總監至 2018/19 樂季。
伍宇烈 x 葉詠詩 《拉威爾 1875 vs. 拉威爾 2012》
繼史達拉汶斯基《士兵的故事》之後，伍宇烈與葉詠詩合作無間。今次的《拉威爾 1875 vs. 拉威爾 2012》，就是最大型的新嘗試。
訪問香港《萊茵的黃金》的大地女神 Deborah Humble
即將上演的《萊茵的黃金》，巨星雲集，其中不乏獨當一面的獨唱家。其中一位現居德國漢堡、生於澳洲的女高音 Deborah Humble，將在香港首次亮相。她在電郵訪問中，說這是令人期待的演出。
香港作曲家
黃學揚：音樂是左右腦的協奏曲
近年，在香港正統音樂界有一個年青名字甚為活躍，年不過四十已曾創作及編寫逾百首樂曲，而且當中不乏獲獎佳作。他相信自己之能夠在音樂路上穩步發展，全賴兩個字：機遇，可是從他謙厚的個性中，卻不難發現在每次遇見機會的同時，他對音樂這藝術角色更有一份深刻的反覆思考；這位年青作曲家就是黃學揚。
隨心隨意、樂貫中西 作曲家梅廣釗
梅廣釗認為如何豐潤自己的藝術，是個人的選擇，未必要結合不同媒體來創作。「首要的，是要自己喜歡，沒有一條路是應該或是正確的。但是我覺得現今的作曲家，往往容易受其他思想影響，而當作曲家發現自己需要某些媒體幫助表達時，自然便會向外求。」
楊嘉輝：拆開黑盒子
楊嘉輝認為作曲家需要掌握的，正是科技背後的運作。「作曲家應該打開黑盒子看清裏面是什麼。正如荷蘭電子器樂工作室 (STEIM) 創辦者的其中一句話：『你得把它拆開，你才擁有它。』」
林丰專訪 倫敦闖創作高峰 香港續音樂探索
2012 年，林丰的作品《無盡藏》由英國廣播公司交響樂團首演。音樂會在 7 月 18 日演出，音樂會的標題，只是簡單的 Prom 6。對林丰而言，這是重要而難忘的晚上。
揉合古今——陳能濟
甚麼是現代？甚麼是傳統？作曲家經常向自己詰問，如何承傳前人留下來豐厚的音樂文化，又能立足於變化萬千的現代社會，與現代的人溝通。陳能濟認為，鑒古知今，將傳統的風貌容納於現代生活，是文化人、作曲家的使命。
隨筆
2013 維也納新年音樂會
魏瑟莫斯特 (Franz Welser-Möst) 今次是第二次執棒於新年音樂會，他指揮的維也納愛樂，有點點獨到的觸覺。
製作認真的古典跨界
即使只是 nerdy 的東西，要從 YouTube 上突圍而出，似乎不能再太過山寨。好的計劃和執行，似乎已成必須的條件。或許這就像電視和電影，早期是總有些突圍之作，現在則是談何容易一樣。所以這兩張唱片：「The Piano Guys」和「2Cellos」都有着很認真製作的 YouTube 片。
一套唱片．暢遊歐洲音樂名城
十張唱片，帶你逐一暢遊幾個世紀前的歐洲名城，像走進時光機一樣。這裏為你介紹這十個城市，順道給你提提一些旅遊建議，或許為你今個暑假的外遊目的地添個靈感也不定。
慶祝德布西誕生 150 週年的三套唱片
點評三套賀德布西生辰的唱片。
「Puppy Fat」的風暴──在風眼中的古典音樂樂評
這觸及到一個大家都關心的問題，就是古典音樂如何邁進新世代。當音樂被重複演奏，作品在音符上沒有改變的空間，演繹者如何在新世代生存，甚至與作古的大師們競爭，成為很大的學問。大師們的唱片影碟，早已充斥市場。新一代的演奏家，怎樣在擠滿大師的空間中，建立自己？