最新文章
巴赫：音符的工藝師
今時今日，我們把巴赫看成為音樂之父，不單因為他寫了大量的作品，更因為他將每首作品，都像一件工藝品般，把它們打理得完好無瑕。雖然，他沒有為後世立下過理論，沒有留下文字去解釋音樂的原理，更沒有搭建如何以音樂打動人心的捷徑。他只遺留下千多首作品，讓我們一窺音樂的玄機。
《竭力為善，愛自由甚於一切》：聯署聲明與貝多芬
Wohltun, wo man kann, Freiheit über alles lieben, Wahrh […]
理察．史特勞斯：歷盡桑田賞遍浮雲的巧匠
隨着史特勞斯的逝去，舊世界與舊聲音，也隨之飛逝。世界將在往後建立新的秩序，德國的浪漫主義也一去不返。
華格納：實現總體藝術的創造者
此文章為 「音樂遊蹤」講座系列：德國站講座系列 之專題文章。講座日期為 2019 年 6 月 19 日。 18 […]
華格納：追尋藝術自由的公民
華格納是一位敢言的革命者，支持平民發起與政府對抗的運動。他期許着自由，不單是政治上的，更重要的是藝術上的自由：作為一位藝術家，應該為他所追求的藝術與完美世界進發，而不受金錢與社會束縛。
韋伯：浪漫主義承先啟後的橋樑
《魔彈射手》預視了德國歌劇的將來，以後的作曲家，不少都仰慕着韋伯為音樂的付出。而韋伯啟發了德國歌劇的將來，特別是華格納。韋伯成為了德國音樂承先啟後的核心人物。
作曲家專題
西貝流士：孤身走音樂路的民族英雄
1924 年，西貝流士完成了他的大作第七交響曲，同時他開始與自己苦戰。「我的人生很快完結：當準備開展新生時被突然終止，那是何等的悲劇。」他這一刻不知道的，是他的人生還有三十多載的寂靜歲月。
史特拉汶斯基：集各家大成的革新者
「音樂就是讓人認識現在的唯一領域。受先天所限，人只能屈服於時間流逝……音樂的現象告訴我們，它唯一能建構的，就是人與時間的坐標。」史特拉汶斯基的一生，正活出在時間時間快速流逝下所能做的事：不斷創作。
蕭斯達高維契：狹隙間迴盪的自由之聲
蕭斯達高維契為歷史留有十五首交響曲、十五首弦樂四重奏，還有大量嚴肅、詼諧、澎湃與深刻的音樂，讓後人好好解讀來自一個活在壓迫下的靈魂，如何默默地在狹縫中向世界高呼。
韋伯：浪漫主義承先啟後的橋樑
《魔彈射手》預視了德國歌劇的將來，以後的作曲家，不少都仰慕着韋伯為音樂的付出。而韋伯啟發了德國歌劇的將來，特別是華格納。韋伯成為了德國音樂承先啟後的核心人物。
白遼士：敢於幻想的做夢者
由幻想到現實，白遼士經歷了當中充滿矛盾的一生。他的音樂，因着了無束縛的幻想力，解開音樂的無窮可能。他的聲音新穎，即使是當今現在，也是新鮮得令人詫異。這些新可能，或許只有如白遼士一般自由馳聘於想像世界的人，才能敢於做到。
音樂家訪問
《文匯報》| 快樂的「愛樂者」﹣嚴謹的技巧 歡快的音樂
管弦樂團的樂手，身穿黑色燕尾服套裝，神情專注地演奏，不論是外形或是音樂，都給人嚴肅的感覺。如果你不認識這幾位樂手，或許會誤以為，來自頂尖的維也納愛樂和柏林愛樂的樂手，會是世上最嚴肅的音樂人。事實卻剛好相反。
《U Magazine》 | Hélène Grimaud 野性的變奏
法國、女、鋼琴家。這三字詞走在一起的化學作用，在腦海泛起一個舉止優雅的女人在琴鍵上輕敲着印象樂派矇矓音韻。偏偏，化學作用在葛莉茉 (Hélène Grimaud) 身上起不了作用。古典樂圈中人，紛紛以「狼女」喚之。
開拓新思維．牽動新浪潮 專訪布魯克林騎士
「我們還不太明白，為何訪問總是會問名字的由來：你不會問流行樂隊和樂手，例如他們為什麼叫 ABBA 或她為什麼叫 Lady Gaga 啊。」作為古典樂評人的我，是這名字要扯上藍騎士運動，與他們最核心的價值，有什麼關連。「藍騎士運動連繫起來的，是作曲家、畫家、建築師、作家，很多人都是音樂圈以外的人。這正好就像我們：我們身邊有着不同的藝術家，我們的合作十分緊密。我們希望回望傳統，開拓新思維，牽動一波新浪潮。」
不太法國的法國小提琴家 卡普森專訪
星期五早上的綵排，卡普森 (Renaud Capuçon) 幾乎把格拉祖諾夫的協奏曲拉了兩遍。費沙爾 (Iván Fischer) 似乎對這協奏曲要求甚緊，仔細琢磨。整個早上的綵排，就專注在這協奏曲上。
Right Partners, Real Partners 香港小交響樂團 ArtisTree 系列活動
香港小交響樂團 11 至 12 月在太古坊 ArtisTree 舉行一連串音樂會、工作坊及特別的活動，以《Right Partners, Real Partners》為題，尋找音樂路上的伙伴。
香港作曲家
新音樂的薪火相傳 曾葉發
2002 年，曾葉發當選國際現代音樂協會會長。國際現代音樂協會的歷史，可以追溯至 1922 年，創會之際，魏本、亨德密特、巴托、高大宜等作曲家皆在創會會議之列。曾葉發在廿一世紀初，接任這現代音樂最前綫的組織，成為創會以來首位非歐裔人士擔任的會長，有着重大意義。時至今日，曾葉發任教於香港教育學院，薪火相傳，以新音樂啟發香港新一代的作曲家。
楊嘉輝：拆開黑盒子
楊嘉輝認為作曲家需要掌握的，正是科技背後的運作。「作曲家應該打開黑盒子看清裏面是什麼。正如荷蘭電子器樂工作室 (STEIM) 創辦者的其中一句話：『你得把它拆開，你才擁有它。』」
林丰專訪 倫敦闖創作高峰 香港續音樂探索
2012 年，林丰的作品《無盡藏》由英國廣播公司交響樂團首演。音樂會在 7 月 18 日演出，音樂會的標題，只是簡單的 Prom 6。對林丰而言，這是重要而難忘的晚上。
梁基爵：看得見的即時震憾
梁基爵的新媒體藝術作品，大都專注於自製電子樂器的現場演出，其中亦強調人與樂器的互動性。對他而言，新媒體的互動性為傳統演出帶來新的一個層次，而即時互動更是重要的部份。
人生的兩個轉向——訪問鄧樂妍
成為作曲家，對女孩子而言，是不是一件很困難的事？鄧樂妍在人生中，做了兩個與眾不同的決定，而踏上這條不多女孩子走上的音樂之路。
隨筆
談社團
要一個團體成長，行政效率是相當重要的事。效率高，別人自然會找你做更多、更大的事。簡單如付款也做不好的組織，沒有人夠膽跟你談大生意、大製作。而社團往往面對層出不窮的行政死局，往往只有等待和用一些偏門方法解決眼前問題。這架構根本就不是能讓團體健康成長的架構。
佛瑞：浪漫而精緻的啟導者
理解佛瑞的音樂，欣賞當中的創見與精巧，是認識法國音樂發展的重點，也讓我們更瞭解與我們時代更近的音樂。
馬勒：孤身尋覓的創造者
馬勒的音樂，常常聽到他避難回童真之時，聽着可愛平靜的大自然、遠處傳來噹噹的牛鈴和靜靜地啼叫的鳥兒。但是，童真之時，也是親近死亡之際。他的家附近就是殯儀館，他家中的兄弟姊妹，八位早年夭折。那些常在音樂中聽到的喪禮進行曲，也是童年之聲。和那些市井的樂隊聲音混在熱鬧的市集，這些聲音就像是現代城市悲喜交集的樣貌。
貝多芬： 點燃人心中火苗的巨人
在交響曲中，貝多芬宣稱戰勝了這場沒有真正打過的戰爭。現實的他，聽覺愈來愈差。華德斯坦伯爵，軍隊開支令他的生活一直走下坡，直至完全潦倒。洛勃高維茲王子因着戰爭和他愛好音樂的開支，令他債台高築而避走維也納。現實中，我們在哪裏找到英雄？
首爾交響直擊二：馬勒第八
一開始的「Veni」，就已經是一種震撼。英語說的「It blows me away」，在這裏成為近乎字面上的形容。千人組成的合唱團，固然顯盡威力，好好隱藏於建築中的雷格 (Riegel) 管風琴，也相當浩瀚。